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miércoles, 28 de agosto de 2013

Avatar

Nacionalidad, año: EEUU, 2009
Director: James Cameron
Reparto: Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Giobanni Ribisi

Sinopsis: Un ex-marine en silla de ruedas es contratado para sustituir a su hermano en un proyecto científico en el planeta Pandora

La película más taquillera de la historia, y la culpable de que se iniciara esa fiebre por el 3D que aún perdura y que hace que lleguen películas con esta tecnología cuando en la inmensa mayoría de los casos no lo requieren.

Tras más de un década trabajando en ella porque aún no existía la tecnología necesaria para llevarla a cabo (pensó en su desarrollo antes de estrenar "Titanic"), James Cameron presento su "criatura" hace ya casi cuatro años. Y hay dos cosas que resaltan rápidamente: primero, el universo que crea Cameron para la película. Consigue transmitirte la sensación de que el planeta Pandora está vivo, con su fauna, su vegetación, sus escenarios (espectaculares las montañas flotantes o las plantas fluorescentes, por ejemplo). Muy currado. Y a esto ayuda también los espectaculares efectos especiales de la cinta (prácticamente todo, menos los actores de carne y hueso, está creado por ordenador), que aún hoy (solo han pasado cuatro años pero hay que tener en cuenta lo rápido que avanza la industria) son impresionantes.

Sin embargo, el mayor punto débil de la película es la endeblez de su guión. Por muy bonito que sea el envoltorio, la historia de Avatar la hemos visto ya en muchas películas (Bailando con lobos, El último Samurai, Pocahontas...) Es una pena que el mundo creado por el director no se beneficie de un guión que lo aproveche mejor. No obstante, pese a que es muy predecible y sabes en todo momento por donde van a ir los tiros, es muy entretenida, y pese a que roza las dos horas y media, no se hace pesada en ningún momento.

Se han anunciado ya tres secuelas para seguir explotando la gallina de los huevos de oro. Se rodaran de manera simultánea y se estrenarán cada diciembre de manera consecutiva a partir de 2016 (hay que tener en cuenta que el trabajo de esta películas es básicamente post-producción). Cameron no se encargará de los guiones, lo cual supone una mejoría. Veremos que sale de estas secuelas, pero centrándonos en la original, es buena, pese a sus defectos.

Nota: 8

domingo, 25 de agosto de 2013

Trilogía Toy Story



TOY STORY

Nacionalidad, año: EEUU, 1995
Director: John Lasseter

Sinopsis: Los juguetes de Andy, un niño de 6 años, temen que haya llegado su hora y que un nuevo regalo de cumpleaños les sustituya en el corazón de su dueño. Woody, un cowboy que ha sido hasta ahora el juguete favorito de Andy, intenta tranquilizarlos hasta que aparece Buzz Lightyear, un héroe espacial dotado de tipo de avances.

Un auténtico clásico de la animación. "Toy story" fue la primera película que realizó Pixar hace ya casi dos décadas. Una historia muy agradable y con una buena progresión y desarrollo, unos personajes muy carismáticos e imposibles de olvidar y su gran sentido del humor son algunas de las claves de su éxito. La animación es bastante buena (pese al tiempo que tiene), al igual que la banda sonora. Una imaginativa y divertida aventura para todos los públicos (yo me niego a calificar estas películas como infantiles, ya que las puede disfrutar todo el mundo) que ha envejecido muy bien. Excelente.

Nota: 8


TOY STORY 2

Nacionalidad, año: EEUU, 1999
Director: John Lasseter, Ash Brannon, Lee Unkrich

Sinopsis: Cuando Andy se va de vacaciones a un campamento, un coleccionista de juguetes roba a Woody, lo que obligará a Buzz y compañía a partir en misión de rescate.

Cuatro años después de "Toy story", y viendo su gran éxito, llegó su secuela. "Toy story 2" es una película mucho más grande que su antecesora. Una animación muy mejorada, nuevos personajes y un guión más trabajado. Vuelve a ser una gran combinación de aventuras y diversión. Pero pese a ser muy buena, no consigue dejar el mismo sabor de boca que la anterior. No obstante, es una gran película y una muy buena secuela.

Nota: 8


TOY STORY 3

Nacionalidad, año: EEUU, 2010
Director: Lee Unkrich


Sinopsis: Andy se marcha a la universidad, lo que preocupa a los juguetes. Por desgracia, un pequeño accidente hace que acaben siendo donados a una guardería donde no todo es lo que parece.

Obra maestra de Pixar, sin duda entre sus tres mejores películas al menos. Esta tercera parte llega más de una década después que la anterior, y el tiempo ha pasado también para los juguetes.  La historia y el guión son magníficos, y la película divierte, emociona y conmueve (yo incluso solté una lagrimilla y todo), y los que ya hayan dejado atrás la infancia la van a comprender mejor que el resto. Es increíble lo que ha conseguido Pixar con una tercera entrega. La joya de la corona de la trilogía, una auténtica obra maestra de principio a fin a la que no le sobra nada. Imprescindible. 

Nota: 9

jueves, 22 de agosto de 2013

The road

Nacionalidad, año: EEUU, 2009
Director: John Hillcoat
Reparto: Viggo Mortensen, Kodi Smit-McPhee, Charlize Theron, Robert Duvall, Guy Pearce

Sinopsis: Un padre y su hijo intentan sobrevivir a un misterioso cataclismo que ha arrasado el planeta

Muy buena película de John Hillcoat, que adapta una de las novelas de Cormac McCarthy ("No es país para viejos" es otra película de una de sus novelas, por ejemplo)

"The road" nos presenta una norteamérica arrasada por un cataclismo del que no tenemos nunca ninguna explicación. El país ha quedado convertido en una especie de páramo sombrío, donde apenas hay vida más allá de los humanos. Y en este ambiente, se nos presenta la historia de un padre y un hijo, excelentemente interpretados por Viggo Mortensen y Kodi Smit-McPhee. Además, encontramos apariciones de grandes actores en papeles secundarios, como Charlize Therón o Robert Duvall.

Uno de los grandes aciertos de la película es que consigue transmitir a la perfección esa atmósfera  de opresión y desasosiego, algo a lo que contribuye el excelente trabajo que realiza Javier Aguisarrobe en la fotografía. Su desarrollo es lento, pero acorde a lo que está contando (no es que puedan pasar grandes cosas en este mundo devastado). "The road" es una película dura, oscura y difícil, que no va a gustar a todo el mundo, ya sea por su cruda historia o por su ritmo lento. Pero es muy buena.

Nota: 8

lunes, 19 de agosto de 2013

Mars attack!

Nacionalidad, año: EEUU, 1996
Director: Tim Burton
Reparto: Jack Nicholson, Glenn Close, Annette Benning, Pierce Brosnan, Danny DeVito, Martin Short, Michael J.Fox, Sarah Jessica Parker, Natalie Portman, Lukas Haas, Tom Jones

Sinopsis: Unos platillos volantes procedentes de Marte aterrizan en las principales capitales mundiales, sin saber si sus intenciones son pacíficas o no

Bizarrada de Tim Burton que precisamente basa sus puntos fuertes en un planteamiento realmente absurdo. Con esta película, el director parodía a las cintas de ciencia ficción antiguas, y critica ciertos aspectos de la sociedad y política norteamericana, enfrentándoles esta vez a unos enemigos muy distintos que a los que se enfrentaba en las películas en las que siempre se defendían de un ataque o de un invasor.

Burton parodia con bastante éxito todo esto (porque hay que dejar claro que la película es una parodia, mal vas si te la tomas aunque sea mínimamente en serio), lo que también incluye los principales tópicos estadounidenses, y los propios personajes contribuyen a esto también (pese a que podemos encontrar casi todos los que encontrariamos en una película de este tipo si se tomara en serio, aquí tiran más hacia el espertento y la autoparodia). Mencionar también el reparto de auténtico lujo con el que cuenta la película, plagado de grandes nombres, y que se prestan bien al objetivo de la película (por ejemplo, ver a Tom Jones haciendo de si mismo es realmente divertido)

No se puede decir que sea una gran película, obviamente, pero si sabes captar el sentido paródico de la cinta estarás ante una de las cintas más curiosas de Burton. Divertida y entretenida.

Nota: 6

viernes, 16 de agosto de 2013

Tanda de películas (25)


EN BUSCA DE LA FELICIDAD

Nacionalidad, año: EEUU, 2006
Director: Gabriele Muccino
Reparto: Will Smith, Jaden Smith, Thandie Newton, Dan Castellaneta

Sinopsis: Chris Gardner es un brillante vendedor con muy poca suerte en la vida. Ante la precaria situación que vive junto a su hijo pequeño, deposita todas sus esperanzas en un puesto de formación en una importante correduría de bolsa.

Correcto drama que tiene a Will Smith como principal valedor. Smith demuestra que es un actorazo le pongan lo que pongan delante y se echa el peso de la película sobre sus hombros. Si funciona medianamente bien es gracias a él. Muy buena interpretación. Su hijo cumple bastante bien (aquí aún no era insoportable). Pero la película no deja de ser previsible y de búsqueda de lágrima fácil, con una historia a la que tampoco se le puede dar muchas vueltas. Lo dicho, bien contada e interpretada, pero tampoco es nada del otro mundo.

Nota: 6




PROJECT X

Nacionalidad, año: EEUU, 2012
Director: Nima Norizadeh
Reparto: Thomas Mann, Oliver Cooper, Jonathan Day Brown, Kirby Bliss Blanton


Sinopsis: Tres estudiantes de instituto deciden organizar una gran fiesta en casa de uno de ellos. Sin embargo, la cosa se va a descontrolar más de lo que ellos pensaban

Partamos de la base de que es una tonteria de película con una trama chorra (si es que se le puede llamar trama) Si eso se asume, pues se puede disfrutar de lo que propone: una macrofiesta que se va de madre muy pronto y que acaba convirtiendo en... bueno mejor que lo veais. Pasada de vueltas, vacía, trillada, sin fondo ninguno. De verdad, no os la tomeis en serio, y os resultará divertida. Es perfecta para verla con los amigos en plan de cachondeo.

Nota: 6


PERCY JACKSON Y EL LADRÓN DEL RAYO

Nacionalidad. año: EEUU, 2010
Director: Chris Columbus
Reparto: Logan Lerman,  Brandon T. Jackson, Alexandra Dadario, Pierce Brosnan, Sean Bean, Uma Thurman, Rosario Dawson, Joe Pantoliano

Sinopsis: Percy Jackson es un chico que se creía normal hasta que descubre que es hijo de Poseidón, el dios de los mares. Junto a un sátiro y otra semidiosa, deberá recorrer el país para encontrar el desaparecido rayo de Zeus.

Entretenida peripecia sobre un grupo de chavales con ambientación mitológica de fondo. El tema de los dioses griegos siempre me ha interesado, así que gana puntos. Tiene un buen reparto de adultos, unos jóvenes que cumplen, un desarrollo resultón y unos buenos efectos especiales. Para mí es suficiente para pasar un rato entretenido.

Nota: 6

martes, 13 de agosto de 2013

Series de TV: Dead set


Nacionalidad, año: Inglaterra, 2008
Temporadas: 1
Episodios: 5
Reparto: Riz Ahmed, Liz May Brice, Warren Brown, Shelley Conn, Beth Cordingly, Adam Deacon, Kevin Eldon, Kathleen Mcdermott, Davina Mcall

Sinopsis: Una epidemia zombie invade Gran Bretaña y solo los concursantes de Gran hermano parecen estar a salvo de ella

Curiosa mini-serie británica (realmente es como si fuera una película larga, ya que si juntas la duración de los episodios rondaría las dos horas y veinte) de solo cinco episodios de duración en los que vemos como los concursante del famoso reality luchan por sobrevivir contra una horda de zombies. Y la verdad es que la propuesta funciona y engancha, y es fácil verse todos los episodios del tirón.

La serie va al grano, sin concesiones. Se centra en la supervivencia de los concursantes y miembros del equipo técnico, pasando de contarnos el origen de la epidemia y cosas similares. Este desarrollo tan directo le favorece, y los capítulos se pasan en un suspiro. En lo referente a los personajes encontramos un poco de todo: los que van más en plan héroe, los que están más interesados en su propia supervivencia, y luego están los especímenes que podemos encontrarnos en la casa del reality. Y los zombies, claro está.

Los actores cumplen muy bien con su papel, la serie está bien llevada, con un buen desarrollo, es realista (dentro de lo que cabe, claro) y cuenta con el buen hacer con el que siempre dotan los británicos a sus series. Claro que se le pueden sacar pegas, pero me ha resultado muy entretenida, y hay que destacar la vuelta de tuerca que consigue darle a la temática zombie, un género donde cada vez es más difícil encontrar algo que sorprenda. Es una muy buena opción para los seguidores del género, pero su brevedad también la hace muy accesible a otros tipos de pública. Realmente curiosa y entretenida.

Nota: 7

sábado, 10 de agosto de 2013

Grandes escenas (19)

El duelo final de "El bueno, el feo y el malo". Sergio Leone y Ennio Morricone consiguen con auténtica maestría que tres tíos parados mirándose durante cinco minutos sea algo épico y tenso. Muy grande.


miércoles, 7 de agosto de 2013

Ganadoras de Óscar (18): El apartamento (1960)

Nacionalidad, año: EEUU, 1960
Director: Billy Wilder
Reparto: Jack Lemmon, Shirley MacLaine, Fred MacMurray, Ray Walston, Edie Adams

Sinopsis: Un empleado de una importante aseguradora neoyorquina le presta su apartamento a sus jefes para sus citas amorosas con el objetivo de ascender lo más rápidamente posible.

Magnífica y maravillosa. Peliculón que se marcó Billy Wilder. Sobresaliente en todos sus apartados. Una excelente comedia dramática con un guión muy bueno lleno de grandes diálogos. Unos actores que están enormes, especialmente su pareja protagonista, Lemmon y MacLaine.

La historia es sencilla, pero es que cuando hay este nivel tanto delante como detrás de las cámaras, es imposible que el resultado no sea bueno, y que la película no consiga lo que pretende. Te ríes y te emocionas con la historia de la pareja protagonista casi a partes iguales. Porque debajo de la sencillez y de la naturalidad que desprende es una película con mucho fondo. Consigue captar perfectamente (y muchas veces con inusitada facilidad) aspectos como la soledad, el desamor, una sociedad muy cabrona, la mediocridad... Hoy en día sería imposible hacer una película con tanto encanto como esta.

Se que la reseña es corta, pero no puedo decir otra cosa que virtudes de esta película. De las mejores películas que he visto en mi vida. Me ha gustado muchísimo. Una auténtica obra maestra realmente imprescindible.

Premios Óscar: 10 nominaciones, de las cuales consiguió 5: película, director, guión original, montaje y dirección artística.

Nota: 10

domingo, 4 de agosto de 2013

Cars + Cars 2


CARS

Nacionalidad, año: EEUU, 2006
Director: John Lasseter

Sinopsis: Rayo Mcqueen es un talentoso coche de carreras que esta cerca de ganar la Piston cup, una de las competiciones más importantes del automovilismo. Sin embargo, durante el trayecto al circuito donde tendrá lugar la última prueba, un incidente hace que quede abandonado en la ruta 66.

Pese a que no está muy bien valorada dentro de las películas de la factoría Pixar, "Cars" me parece una película realmente entretenida, divertida y agradable. Funciona muy bien tanto en las partes de carreras (en el doblaje en castellano el locutor es Antonio Lobato, detalle que me ha gustado), como en las partes más tranquilas, que son las que tienen lugar en el pueblo de Radiador Spring. La variedad de personajes le da un buen empaque a la película, y es imposible aburrirse con ella. Está claro que no es lo mejor que tiene Pixar, pero tiene todo lo que suele caracterizar a la compañía (una excelente animación, buena banda sonora, mensaje...). A mi me ha gustado bastante, la verdad. Esperaba menos de ella y me ha sorprendido gratamente.

Nota: 7


CARS 2

Nacionalidad, año: EEUU, 2011
Director: John Lasseter, Brad Lewis

Sinopsis: Rayo Mcqueen se dispone a participar en la primer campeonato mundial, en el que se decidirá el coche más rápidos del planeta. Mientras tanto, Mate vivirá una gran aventura cuando es confundido con un espia.

Si "Cars" me sorprendió positivamente, con su secuela me ha pasado justamente lo contrario. "Cars 2" es la peor película de Pixar hasta ahora. De hecho, no parece ni hecha por ellos. Todo lo bueno que podía encontrarse en la primera entrega prácticamente ha desaparecido en esta. El argumento es poco interesante, le falta fuerza y gancho. Los personajes se ven desdibujados. Hay mucho escenario y mucho coche nuevo, pero todo se siente vacío. Y han cometido un error bastante grave: convertir a Mate, la grúa amiga de Mcqueen, en el protagonista. Mate cumple bien como secundarío cómico, pero resulta bastante cansino como protagonista, ya que la película acaba convirtiéndose en una sucesión de sus repetidas gracias. No encuentro nada por la que destacarla especialmente más allá de la animación. Pese a todo entretiene, pero me cuesta creer que Pixar haya realizado esto (debieron de sacarse mucha pasta con el merchandising). Floja y decepcionante.

Nota: 5

jueves, 1 de agosto de 2013

El bueno, el feo y el malo

Nacionalidad, año: Italia, 1966
Director: Sergio Leone
Reparto: Clint Eastwood, Lee Van Cleef, Eli Wallach, Aldo Giuffre

Sinopsis: Tres cazarrecompensas buscan un tesoro que requerirá la colaboración entre ellos para conseguirlo

Notable western de Sergio Leone con el que, si bien no me parece para tanto pese a lo bien considerado que está, he quedado muy contento con su visionado.

Más allá de las pegas que cada uno le pueda poner, es una buena película y un muy buen western. Excelente dirección de Leone, que da lugar a secuencias verdaderamente magníficas, como SPOILER la búsqueda del tesoro en el cementerio por parte de el feo o el duelo a tres bandas final, que consigue una sensación de tensión creciente, debido en parte también a lo bien que esta montada FIN SPOILER. Un trío protagonista que cumple muy bien con sus roles, y cuyas interacciones y vaciladas mutuas da lugar a los mejores momentos de la película. Y una banda sonora realmente mítica de Morricone, con su famoso tema principal.

No obstante, a mi la película se me ha hecho larga, y creo que su duración es excesiva. Dos horas y cuarenta minutos me parece demasiado para lo que cuenta, por mucho que Leone lo cuente bien. Creo que podría haber durado dos horas sin por ello perder calidad, y seguramente me hubiera gustado más así. No obstante, lo dicho, un buena película muy bien dirigida. 

Nota: 7