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martes, 27 de enero de 2015

Series de TV: Homeland (4ª Temporada)


Nacionalidad, año: EEUU, 2011-?
Cadena: Showtime
Creador: Howard Gordon, Alex Gansa y Gideon Raff
Episodios: 12
Reparto: Claire Danes, Mandy Patinkin, Rupert Friend, Tracy Letts, Laila Robins, Suraj Sharma, Numan Acar, Nimrat Kaur, Nazanin Boniadi, Michael O´Keefe, Raza Jaffrey, Mark Moses, F.Murray Abraham, Amy Hargreaves, Sarita Choudhory

Sinopsis: Tras la muerte de Brody, Carrie ha sido asignada a la estación de la CIA en Kabul, pero no tardará en conseguir ser destinada a Islamabad. Los recursos de la CIA se centran entonces en encontrar Haissam Haqqani, un líder Taliban

Las reglas del juego cambiaron mucho para Homeland con el final de la temporada pasada. El hilo conductor de la serie terminó cuando Brody fue ejecutado públicamente, y ese epílogo con el que terminaba "The star", el capítulo que ponía fin a la tercera tanda de capítulos de la serie, parecía ser el cierre definitivo de la serie. No obstante, la serie fue renovada por una cuarta temporada, algo que muchos, yo incluido, vimos con escepticismo. Parecía un  intento de alargar la serie por alargarla, mientras la audiencia aguantara, sin preocuparse de que el argumento original de la serie hubiera terminado. Por suerte, muchos nos hemos equivocado, y me alegro mucho de que haya sido así.

La verdad es que las razones para sospechar de esta cuarta tanda de episodios estaban ahí. Al hecho del final que se le podía haber dado en la tercera temporada, nos encontramos conque dicha temporada flojeó respecto a las dos anteriores. Bien es cierto que a mi me gustó y que nunca me pareció tan mala como mucha gente la consideraba, porque he tenido que leer auténticas barbaridades de la tercera temporada. Quizá yo la veía con buenos ojos, o el resto con demasiada inquina, ya que parecía estar de moda criticar a la mínima oportunidad una serie que llevaba siendo la principal ganadora de los premios televisivos durante dos años. Probablemente fuera una mezcla de las dos cosas, que se yo. Pero si que es indudable que no estuvo a la altura de las temporadas anteriores a excepción de los episodios finales.


No obstante, esta cuarta temporada ha callado muchas bocas y ha mostrado a una "Homeland" resurgiendo de sus cenizas cual ave fénix. Estados Unidos había sido el escenario principal de las dos temporadas anteriores, pero ahora solo lo hemos visitado en unos pocos episodios. Islamabad se ha convertido en el centro de las tramas de la serie durante esta temporada, que tan solo ha necesitado un par de capítulos de asentamiento para volver a ser la que era. En esos capítulos hemos visto como SPOILER la disposición de Carrie para hacerse cargo de la hija que tiene con el difunto Brody no es precisamente la mejor, algo que llega a su límite con la escena de la bañera. Teniendo a su hermana como canguro profesional, Carrie no duda en chantajear a Lockhart para que la mande a Islamabad, donde, casualmente, no podrá llevarse a su hija FIN SPOILER

Showtime hizo bien en bien los dos primeros episodios juntos, porque quizá solo con el primero no hubiera enganchado demasiado a mucha gente. Los dos juntos, por el contrario, si que dan más sensación de unidad y dan una perspectiva más completa de la presentación de la temporada. A partir de ahí, "Homeland" vuelve a la parte más pura del espionaje, y vuelve a ser la gran serie que todos conocíamos. La trama de Haqqani ha sido un gran acierto, y ha conseguido mantener el interés durante toda la temporada, que podríamos decir que ha estado dividido en tres pequeños arcos. SPOILERS Por un lado, el primer arco se ha centrado (más allá de los dos primeros episodios) en los intentos de Carrie por convertir al sobrino de Haqquani en un activo para la CIA. Para ello se ha servido de cualquier método a su alcance. Sin estar mal, esta parte es la menos buena de la temporada. Suraj Sharma no es ningún prodigio de la actuación, y su química con Claire Danes era inexistente, pero su trama estuvo bien hilvanada y nos dejó con un gran cliffhanger cuando Haqqani le pegó un tiro a la cabeza FIN SPOILERS

En el segundo arco tendríamos todo lo relacionado con SPOILERS el secuestro de Saul, y aquí es donde la temporada termina de explotar, dejándonos capítulos llenos de tensión, con grandes finales, y donde veíamos como se sucedían los acontecimientos con ritmo trepidante, mezclando la trama de secuestro, con la situación de Saul, con el marido de la embajadora siendo chantajeado para que intentara quitarse de encima a Carrie. Si no antes, aquí es donde nos dimos cuenta de que Homeland había vuelto. Tras el secuestro de Saul, llegamos al tercer arco, el ataque a la embajada estadounidense, que se salda con bajas (¿alguien echará de menos a Farah?) y con los norteamericanos poniendo rumbo a su país. ¿Todos? No, porque hay alguien que se queda resistiendo, por llamarlo de alguna forma. Y es que Peter Quinn quiere venganza, y decide ponerse en plan Liam Neeson y cargarse a Haqqani por sus propios medios. Y si no hubiera sido por Carrie lo hubiera conseguido FIN SPOILERS


Así pues, tras once episodios, la season finale SPOILERS nos devolvía de nuevo a Estados Unidos, con un episodio más calmado y centrado en lo personal e lo que a muchos les hubiera gustado, pero seamos realistas: otro clímax como los de los episodios anteriores ya hubiera sido demasiado para una temporada que los ha tenido en cantidad y calidad. Me gustó este episodio, ya que nos planteó cosas interesantes en el plano personal, y también abrió puertas para las tramas de la quinta temporada. Por un lado, tenemos a Carrie sobrellevando la pérdida de su padre, pero también el retorno de su madre, que los dejó años atrás. Parece que volveremos a ver a la madre y a ese hermanastro que hemos descubierto que tiene en la próxima tanda de episodios.

Por otro, Quinn por fin da un paso adelante en su relación con Carrie y le plantea tener una relación sentimental. Quinn parece estar muy convencido y se muestra muy dispuesto a dejar la CIA de una vez por todas. Carrie no está muy convencida al principio, pero cuando por fin se decide tras haber hablado con su madre, Quinn, que pensaba que Carrie iba a rechazarle, se ha embarcado ya en una peligrosa misión

Pero no solo de tramas personales vive el último capítulo. La presencia de Dar Addal en el coche de Haqquani no era mera casualidad, y entre sus planes se encuentra el devolver a Saul a la dirección de la CIA, aunque para ello tenga que pasar por el aro, cosa que, aunque al principio parecía que no iba a hacer, termina haciendo, como parece indicar su presencia en la casa de Addal al final del episodio (resulta curioso el paralelismo que podría hacerse en ese aspecto entre Saul y Quinn, que a pesar de ser dos personas tan distintas, no son capaces de desprenderse de sus trabajos), lo que causa una palpable decepción en Carrie. Veremos como se desarrolla todo en la quinta temporada. FIN SPOILERS

En definitiva, la serie se ha marcado una muy buena temporada. Ha vuelto a las bases de lo que era, nos ha dejado tramas intrigantes con grandes climax finales, no se ha notado la ausencia de Brody (SPOILER aunque por si acaso nos metieron esa alucinación de Carrie, en la que, no mintáis, todos pensamos aunque fuera durante un segundo que el pelirrojo seguía vivo FIN SPOILER), demostrando que la serie era capaz de sobrevivir sin el pelirrojo y, en definitiva, ha demostrado que la serie aún tiene camino que recorrer y que puede ser tan buena como siempre durante el trayecto.

Homeland ha vuelto, señoras y señores, y viendo el nivel que ha tenido esta temporada, creo (y deseo) que tiene cuerda para rato.

Nota: 8


lunes, 26 de enero de 2015

Whiplash

Nacionalidad, año: EEUU, 2014
Director: Damian Chazelle
Reparto: Milles Teller, J.K. Simmons, Melissa Benoist, Paul Reiser, Austin Stowell, Jayson Blair, Kavita Patil

Sinopsis: Andrew Neiman, un joven baterista de jazz que estudia en una de las escuelas de música más prestigiosas del país, sueña con ser una estrella. Para ello, busca entrar en el conjunto que dirige Terence Fletcher, un talentoso profesor conocido también por sus particulares métodos de enseñanza

Me ha gustado mucho más de lo que esperaba, y eso que viendo que la ponían muy bien en todos los sitios tenía ciertas expectativas creadas, pero estas han sido más que correspondidas.

"Whiplash" nos cuenta la historia de Andrew Neiman (Milles Teller), un joven de 19 años que sueña con ser baterista de jazz. Pero no uno cualquiera, sino que al menos quiere estar entre los más grandes. Para ello, estudia en una elitista escuela de música, de las mejores del país, en la que trabaja Terence Fletcher (J.K. Simmons) un profesor conocido tanto por su gran talento como por la manera que tiene de enseñar a sus alumnos.

"Whiplash" es, en esencia, la confrontación entre estos dos personajes. Neiman convierte su talento, su ambición y sus ganas de llegar a lo más alto en una fuerte obsesión (sentimiento que demuestra ser mucho más fuerte de lo que pueda parecer a simple vista) que va adueñándose poco a poco de él hasta dominar casi todos los ámbitos de su vida. A esto contribuye el personaje de Fletcher, un auténtico hijo de puta que llega hasta donde sea necesario para obtener lo que quiere de sus alumnos. El cara a cara que mantienen estos dos personajes solo es equiparable al que realizan los actores que les dan vida, unos Milles Teller y J.K. Simmons que están espectaculares. Y si, Simmons está genial, pero me da rabia que todos los elogios se hayan centrado en el cuando Teller también hace un papelón y está magnífico. Ambos personajes se necesitan entre si, se retroalimentan, y no es mérito de uno solo que la película sea tan buena como lo es.

Otro aspecto a destacar es el alto y frenético ritmo que imprime durante todo su metraje. La algo más de hora y media de metraje te deja hasta cansado cuando finaliza (pero te deja con ganas de repetir, no obstante). Mención especial a ese gran clímax que convierten los diez-quince últimos minutos de la cinta en una maravilla. Y a todo esto ayuda un montaje excelente y la dirección de Damian Chazelle, que parece mentira que sea solo su segunda película.

En definitiva, "Whiplash" es una gran película que, comandada por dos actores en estado de gloria, nos cuenta una historia sobre el peligro que tiene esa idea tan manida de que hay que sacrificarse para lograr lo que se quiere. Suena muy bonito de palabra y no se puede negar que tiene parte de razón, pero todo tiene ciertos límites, y sobrepasarlos puede ser muy peligroso, al igual que las obsesiones, que tienen una fuerza mayor que sentimientos como el miedo. Todo eso está muy bien reflejado en la cinta, que es algo más que la clásica cinta independiente del año que cae en gracia. Tiene fuerza, tiene rabia contenida, tiene un ritmo endiablado, tiene actores, tiene director, tiene montaje, tiene guión. Excelente de principio a fin.

Nota: 8

viernes, 23 de enero de 2015

Ganadoras de Oscar (27): Birdman (2014)

Nacionalidad, año: EEUU, 2014
Director: Alejandro González Iñárritu
Reparto: Michael Keaton, Edward Norton, Emma Stone, Naomi Watts, Zach Galafianakis, Andrea Riseborough, Amy Ryan

Sinopsis: Un actor conocido por interpretar a un famoso superhéroe años atrás quiere relanzar su carrera mediante una obra de teatro en Broadway, en la que cree que es su última oportunidad

Iñarritu cambia de registro totalmente con "Birdman", la cinta más diferente que el director ha realizado si la comparamos con sus anteriores películas (Amores perros, 21 gramos, Babel y Biutiful). No obstante, eso no impide que estemos ante una película sensacional.

Michael Keaton da vida a Riggan Thompson, un personaje que parece hecho a la medida del actor, ya que al igual que su personaje interpretó a un superhéroe hace años (fue Batman en las dos cintas que Tim Burton realizó sobre el personaje) y desde entonces su carrera ha sido bastante mediocre, hasta llegar esta película, que le ha puesto en el punto de mira de todos los premios y es favorito para los Oscar, en uno de esos "comeback" que tanto gustan a la academia. Riggan también siente que ha llegado su última oportunidad, y va a darlo todo en esa obra de teatro de Broadway que dirige, escribe, produce y protagoniza.

Así pues, la película nos presenta los días previos al estreno de la obra, en la que la vida de Riggan es de todo menos fácil. Y es que tiene que lidiar con críticos que buscan destruirle, actores que se rebelan, una difícil relación con su ex-toxicómana hija, problemas técnicos... y una voz que le habla diciendo que se deje estar de gilipolleces y que vuelva a lo que se le daba bien.

Que con este cóctel de situaciones Iñárritu haya fabricado la gran película que es "Birdman" tiene su mérito. La película mezcla momentos delirantes (SPOILER como los delirios del protagonista, en una forma de expresar su conflicto interno FIN SPOILER) y grandiosamente absurdos con secuencias dignas de elogio con una facilidad pasmosa, y logrando su objetivo en casi todo momento. Parte de culpa la tiene también la forma en que está rodada. Toda la cinta está rodada en formato plano-secuencia, que haciéndolo bien consigue resultados bastante espectaculares, como es el caso (el teatro en el que se ambienta la película pasa a ser así un personaje más) Aunque hay varios cortes, está muy bien montada, de manera que parecen bastantes menos de los que son. Mencionar también el trabajo de fotografía que tiene la cinta, ya que con las condiciones de la cinta es un trabajo más que notable.

El elenco actoral es brillante. Michael Keaton es el protagonista absoluto y sabe que está ante algo grande, un auténtico regalo para un actor, que el no desaprovecha marcándose el papelón de su carrera. El plantel de secundarios está excelente, destacando a un muy inspirado Edward Norton, cuyas escenas con Keaton no tienen precio; pero sin desmerecer tampoco el gran trabajo que hacen Emma Stone o Naomi Watts. Incluso Zach Galafianakis está bien.

Si que es cierto que me resulta más sorprendente en su primera mitad, y que en mi opinión la aportación de los secundarios está algo descompensada en ocasiones (algunos personajes pasan de aparecer mucho en un tramo de la película a prácticamente no volver a tener una escena), pero son pegas menores. Lo que importa es que cada personaje está en su sitio, tiene su escena y está ahí cuando necesita estarlo. Además, Iñárritu nos regala un final SPOILER abierto a interpretaciones, y que está a propósito hecho así. Y viendo el camino que recorre la cinta, no creo que le vaya mal un final así FIN SPOILER

En definitiva, Iñárritu nos presenta aquí la pieza más extraña y especial de su filmografía. Muy bien rodada e interpretada, "Birdman" es una película que difícilmente va a dejar indiferente al que la vea. Para mi, de obligado visionado.

Premios Oscar: 9 nominaciones, de las cuales consiguió 4: Mejor película, director, guión original y fotografía

Nota: 9




lunes, 19 de enero de 2015

Still Alice (Siempre Alice)

Nacionalidad, año: EEUU, 2014
Director: Richard Glazer y Wash Westmoreland
Reparto: Julianne Moore, Alec Baldwin, Kristen Stewart, Kate Bosworth

Sinopsis: Una profesora universitaria comienza a sufrir Alzheimer prematuro

Richard Glazer y Wash Westmoreland adaptan con "Siempre Alice" el best-seller de Lisa Genova. La película nos presenta a Alice Howland, una mujer que parece tener una vida prácticamente perfecta: tiene una carrera profesional intachable, siendo experta en el campo de la lingüística, ejerce como profesora en Harvard, un matrimonio sólido y tres hijos. Sin embargo, todo empieza a desmoronarse cuando, tras una serie de pequeños olvidos que está teniendo, decide acudir a un neurólogo que la diagnostica de Alzheimer prematuro.

La verdad, cuando leí el argumento me vino cierto tufillo a tv-movie lacrimógena, y además tampoco era un tema que me atrajera demasiado. Pero todo fuera por ver la interpretación de Julianne Moore, que ha sido catalogada por muchos como una de la mejores de su carrera. Y la verdad es que los elogios para la actriz son merecidos.

Moore realiza una interpretación sin grandes estridencias pero que consigue guiar de forma muy natural y creíble al personaje de Alice a través de la progresiva degeneración de su estado. Incredulidad, impotencia, rabia contenida... son muchas las cosas que siente Alice mientras es consciente de lo que está ocurriendo, y la actriz sabe reflejarlo muy bien. Intachable su trabajo. Alec Baldwin cumple bien interpretando al marido, pero lo que no entiendo son los elogios que ha recibido Kristen Stewart (que da vida a la hija pequeña de Alice), ya que yo la he visto tan inexpresiva como siempre. Como mucho tiene alguna escena en la que está un poquito por encima de su nivel habitual, pero ya está.

La película tampoco ha buscado profundizar demasiado en el tema de la enfermedad de sí, y en la destrucción que genera tanto en el que la sufre como en los que le rodean (para eso tenemos cintas como "Amour" de Haneke, sin remontarnos mucho en el tiempo), por lo que solo ha tocado el tema en su superficie y ha preferido contar algo más cotidiano y natural. No obstante, la cinta no se libra de esa sensación de que todo sucede demasiado apresurado en el tiempo (cuando es una enfermedad que va afectando poco a poco) y de reiteración en cierto tipo de escenas, pero en parte es inevitable al concentrar el contenido en 95 minutos de duración.

Lo peor es que más allá de la actuación de Julianne Moore, no hay mucho más que destacar en la cinta. En su conjunto es correcta, sí, pero poco más. Tiene alguna escena destacada (pero siempre suele ser gracias a la actriz) y en ciertos momentos cae en la manipulación emocional descarada, aunque tampoco es que sea una sorpresa. Pero ni la dirección, ni el guión, ni el resto de actuaciones destacan. Nos encontramos así con una película que sirve como vehículo de lucimiento para su protagonista, pero que por lo demás resulta fácilmente olvidable, ya que no hay material para mucho más. Recomendada para los interesados en el tema del Alzheimer y para los que quieran ver la interpretación de la actriz, favorita para el Oscar este año.

Nota: 6

viernes, 16 de enero de 2015

Nominaciones a los Oscar 2015


Ayer se dieron a conocer las nominaciones para la edición número 87 de los premios Oscar, que tendrá lugar el próximo 22 de febrero en una gala presentada por Neil Patrick Harris. Vamos con las candidaturas:

Mejor película

Birdman
Boyhood
El francotirador
El gran hotel Budapest
La teoría del todo
The imitation game (Descifrando enigma)
Selma
Whiplash

Mejor director

Alejandro González Iñarritu por Birdman
Bennett Miller por Foxcatcher
Mortem Tildum por The imitation game
Richard Linklater por Boyhood
Wes Anderson por El gran hotel Budapest

Mejor actor

Benedict Cumberbatch por The imitation game
Bradley Cooper por El francotirador
Eddie Redmayne por La teoria del todo
Michael Keaton por Birdman
Steve Carell por Foxcatcher

Mejor actriz

Felicity Jones por La teoría del todo
Marion Cotillard por Dos días, una noche
Julianne Moore por Still Alice
Reese Whiterspoone por Wild
Rosamund Pike por Perdida

Mejor actor secundario

Edward Norton por Birdman
Ethan Hawke por Boyhood
J.K. Simmons por Whiplash
Mark Ruffalo por Foxcatcher
Robert Duvall por El juez

Mejor actriz secundaria

Emma Stone por Birdman
Keira Knightley por The imitation game
Laura Dern por Wild
Meryl Streep por Into the woods
Patricia Arquette por Boyhood

Mejor guión original

Birdman
Boyhood
El gran hotel Budapest
Foxcatcher
Nightcrawler

Mejor guión adaptado

El francotirador
La teoría del todo
Puro vicio
The imitation game
Whiplash

Mejor película de habla no inglesa

Ida (Polonia)
Leviathan (Rusia)
Relatos salvajes (Argentinas)
Tangerines (Estonia)
Timbuktú (Mauritania)

Mejor película de animación

Big hero 6
Como entrenar a tu dragón 2
El cuento de la princesa Kaguya
Los Boxtrolls
Song of the sea

Mejor película documental

Citizenfour
Finding Vivian Maier
La sal de la tierra
Last days on Vietnam
Virunga

Mejor montaje

Boyhood
El francotirador
El gran hotel Budapest
The imitation game
Whiplash

Mejor banda sonora

El gran hotel Budapest
La teoria del todo
Mr. Turner
Interstellar
The imitation game

Mejor canción original

"Everything is awesome", de La Lego película
"Glory", de Selma
"Grateful", de Beyond the light
"I´m not gonna miss you", de Glenn Campbell: It´ll be me
"Lost stars", de Begin again

Mejor fotografía

Birdman
El gran hotel Budapest
Ida
Invencible
Mr. Turner

Mejor maquillaje y peluquería

El gran hotel Budapest
Foxcatcher
Guardianes de la galaxia

Mejor diseño de vestuario

El gran hotel Budapest
Into the woods
Málefica
Mr. Turner
Puro vicio

Mejores efectos especiales

Capitán américa: el soldado de invierno
El amanecer del planeta de los simios
Guardianes de la galaxia
Interstellar
X-Men: Días del futuro pasado

Mejor diseño de producción

El gran hotel Budapest
Interstellar
Into the woods
Mr. Turner
The imitation game

Mejor sonido

Birdman
El francotirador
Interstellar
Invencible
Whiplash

Mejor edición de sonido

Birdman
El francotirador
El Hobbit: la batalla de los cinco ejércitos
Interstellar
Invencible

Mejor cortometraje de ficción

Aya
Bogaloo and Graham
Butter Lam
Parvaneh
The phone call

Mejor cortometraje de animación

A single life
Feast
Me and my Moulton
The bigger picture
The dam keeper

Mejor cortometraje documental

Crisis hotline: veterans press 1
Joanna
Our course
The reaper
White earth

Parecía que iban a ser unas nominaciones previsibles, pero en casi todas las categorías ha acabado habiendo alguna sorpresa. En mejor película, por primera vez desde que se amplió el número de nominadas desde 5 a hasta 10, no han sido 9 las nominadas, sino 8 (algún día, si tengo ganas y me documento bien, haré una entrada sobre las votaciones en los Oscar, porque es bastante curioso) Viendo el resto de las nominaciones, parece que la que se ha quedado a las puertas ha sido Foxcatcher. En mejor director, Iñarritu, Linklater, Tildum y Anderson cumplieron los pronósticos, mientras que Bennett Miller ha sido la sorpresa del quinteto, lo que demuestra que Foxcatcher se ha tenido que quedar a las puertas de la nominación. Y sin embargo, Selma solo está en película y canción original. Me da que la han votado por su temática y que muchos de los académicos ni la han visto.

En mejor actor, Cumberbatch, Redmayne y Keaton eran fijos, Carell era una de los que más opciones tenían, aunque la mayor sorpresa ha sido la entrada de Bradley Cooper, que ha logrado su tercera nominación consecutiva, y que demuestra la pujanza y que ha tenido la cinta de Clint Eastwood en las últimas semanas. En mejor actriz, había cuatro que eran fijas, y solo estaba en duda el quinto puesto, que parecía que iba a ser ocupado por Jennifer Anniston debido a sus nominaciones en SAG y Globos de oro y a la intensa campaña que estaba haciendo. Pero Marion Cotillard le ha quitado el puesto y ha entrado en el último hueco. En actor secundario están el quinteto que estaba cerrado desde hace mucho, y en secundaria, la entrada de Laura Dern ha sido la mayor sorpresa.

Otras sorpresas han sido la ausencia de Birdman en montaje (es una categoría muy importante, por lo que la película de Iñarritu puede no tener tanto apoyo como parece), la ausencia de Perdida en guión adaptado y la sorprendente ausencia de La Lego película en mejor película de animación, que como mínimo parecía que tenía la nominación asegurada. 

Personalmente, me faltan nominaciones para Perdida e Interstellar. La primera creo que debería haber estado en película y guión adaptado al menos, y podría haber estado en montaje e incluso dirección para Fincher. De Interstellar ya me lo esperaba, porque la han ninguneado toda la carrera, pero para mi se merecía estar en algún premio importante. En fin, cuando ya se acerque la gala (el día antes, seguramente) haré mis predicciones, pero parece que Boyhood tiene ventaja para hacerse con el máximo galardón (aunque ojo a El gran hotel Budapest, que ha gustado mucho por allí)





miércoles, 14 de enero de 2015

El camino de vuelta (The way way back)

Nacionalidad, año: EEUU, 2013
Director: Nat Faxon y Jim Rash
Reparto: Liam James, Steve Carell, Toni Collette, Sam Rockwell, AnnaSophia Robb, Allison Janney, Maya Rudolph, Nat Faxon, Jim Rash, Zoe Levin, Rob Corddry, Amanda Peet 

Sinopsis: Duncan es un joven de 14 años que se ve obligado a pasar las vacaciones de verano en la casa de la playa del nuevo novio de madre, con el que no tiene muy buena relación, No obstante, quizá ese verano pueda aportarle más cosas de las que esperaba en un principio

Grata sorpresa la que me he llevado con esta película, y eso que ya esperaba que me gustara. La verdad es que las películas con esta temática suelen gustarme bastante, y viendo que detrás de ella había gente responsable de "Pequeña miss Sunshine" (que me encanta) o Juno (que también me gusta bastante), tenía ciertas expectativas puestas en ella.

"El camino de vuelta" realmente no inventa nada que no hayamos visto anteriormente. Tiene varios tópicos, tanto en personajes como en situaciones, pero una de sus claves es que sabe manejarlos bien y los lleva al terreno que la película necesita, consiguiendo que no sean molestos o que se pasen por alto. La historia nos presenta a Duncan, un chico de 14 años cuya madre (Toni Collete) lleva cerca de un año saliendo con Trent (Steve Carell) un hombre con el que Duncan no congenia. Duncan pretendía pasar el verano con su padre, pero no es posible, por lo que no le queda más remedio que ir a la casa de verano de Trent, mentalizado de que va a ser uno de los peores veranos de su vida.

La cinta centra su trama en el melodrama familiar y las familias desestructuradas de los protagonistas. El tema está tratado correctamente, pero si que es cierto que podrían haber profundizado más en este sentido. Casi todos, por no decir todos los personajes que pueblan la cinta, no cuentan con lo podríamos denominar una familia normal, algo que se demuestra con las diferentes situaciones e interacciones entre los personajes. Por otro lado, tenemos los problemas del protagonista, Duncan, un joven introvertido al que le cuesta socializar y conectar con la gente. Ese viaje de crecimiento personal y de búsqueda del propio camino que es ese verano para Duncan es el segundo puntal de la película, y se establece en base a las relaciones con los personajes de Sam Rockwell y AnnaSophia Robb (en este sentido, se agradece que se le da más peso a la parte personal que a la romántica)

Nat Faxon y Jim Rash dirigen y escriben el largometraje, además de haberse reservado un par de efectivos personajes secundarios (los fans del decano Pelton de Community quedarán satisfechos con el personaje de Rash). Faxon y Rash, que ganaron el Oscar a mejor guión adaptado junto a Alexander Payne por "Los descendientes", escriben aquí un guión con bastantes menos pretensiones que la cinta que les hizo ganar la estatuilla dorada, pero que, aunque con sus fallos, resulta efectivo y equilibrado.


El reparto es otra de las razones por las que la película funciona bien. Sin ser ningún prodigio de la actuación, Liam James sabe defender el papel protagonista, pero por suerte aparece bien secundado. Steve Carell interpreta aquí a un personaje bastante alejado de los papeles cómicos (o incluso de los pocos dramáticos, como el de "Pequeña Miss Sunshine") en los que podemos ver al actor normalmente. Aquí interpreta a un hombre antipático, con tendencia a fumar y a beber, y que fácilmente resulta odiable, por lo que gran labor de Carell con este cambio de registro.

Toni Collete, que vuelve a coincidir con Carell, interpreta solventemente a la madre del protagonista. También tenemos a Sam Rockwell, que junto a Carell ofrece probablemente la mejor interpretación de la cinta, dando vida al monitor de un parque acuático que se convertirá en el principal apoyo de Duncan, siendo ese "amigo adulto" que a más de uno nos hubiera gustado tener en ciertos momentos. Divertido cuando tiene que estarlo y serio cuando tiene que estarlo. Completan el reparto Allison Janney, que da rienda suelta a su vena cómica y está muy divertida, y la siempre encantadora AnnaSophia Robb, que da vida a la hija del personaje de Janney.

Aunque supongo que podríamos introducir a la película en la categoría de comedia dramática, la cinta no es una comedia al uso. Aunque obviamente si que cuenta con algunos golpes de humor efectivos, especialmente cuando Sam Rockwell o Allison Janney están en pantalla, tampoco pretende ser una comedia con la que te hartas de reir. El buen uso de la banda sonora seria otro punto a destacar.

En conclusión "El camino de vuelta" es algo más que una simple para adolescentes, intentando y consiguiendo ofrecer más. El buen equilibrio entre los momentos dramáticos y los cómicos y la gran labor del reparto culminan una película que, aunque no puede librarse de tópicos o de la sensación de haber visto ya ciertos momentos (en este sentido, más que con "Juno" o "Pequeña Miss Sunshine", como se la comparado en ocasiones, creo que la película con la guarda más similitudes sería "Adventureland"), consigue manejarlos bien y dar lugar a, al menos, un buen entretenimiento. A mi personalmente me ha gustado mucho, y si os gustan las comedias dramáticas indie o alguna de las cintas mencionadas (especialmente "Adventureland"), es una opción bastante recomendable.

Nota: 7









martes, 13 de enero de 2015

Ganadores de los globos de oro 2015


En la madrugada del domingo al lunes tuvo lugar la ceremonia de entrega de los globos de oro, los premios de la asociación de la prensa extranjera en Hollywood. Menos importantes a la hora de predecir los resultados de los Oscar que otros premios como los SAG, pero se han ganado su premio marca, aunque solo sea por sus peculiares nominaciones y premiados en ocasiones. La gala de anoche, presentada por tercera (y última vez, lamentablemente) por Amy Poehler y Tina Fey dejó no pocas sorpresas (especialmente en la categoría televisiva), así que vamos a repasar quienes han triunfado en ambas categorías:



CATEGORÍA CINEMATOGRÁFICA


Mejor película dramática

Boyhood
Selma
Foxcatcher
The imitation game
La teoria del todo

Mejor película de comedia o musical

Birdman
Big eyes
El gran hotel Budapest
Into the woods
Pride

Mejor director

Richard Linklater por Boyhood
Ava Duvernay por Selma
Wes Anderson por El gran hotel Budapest
David Fincher por Perdida
Alejandro G. Iñarritu por Birdman

Mejor actor drama

Benedict Cumberbatch por The imitation game
Eddie Redmayne por La teoria del todo
David Olewoyo por Selma
Steve Carell por Foxcatcher
Jake Gyllenhaal por Nightcrawler

Mejor actor comedia/musical

Michael Keaton por Birdman
Cristoph Waltz por Big eyes
Ralph Fiennes por El gran hotel Budapest
Bill Murray por St. Vincent
Joaquin Phoenix por Puro vicio

Mejor actriz drama

Julianne Moore por Still Alice
Jennifer Anniston por Cake
Rosamund Pike por Perdida
Reese Witherspoone por Wild
Felicity Jones por La teoría del todo

Mejor actriz comedia/musical

Amy Adams por Big eyes
Helen Mirren por Un viaje de diez metros
Quvenzhané Wallis por Annie
Emily Blunt por Into the woods
Julianne Moore por Map to the stars


Mejor actor secundario

J.K. Simmons por Whiplash
Robert Duvall por El juez
Mark Ruffalo por Foxcatcher
Edward Norton por Birdman
Ethan Hawke por Boyhood

Mejor actriz secundaria

Patricia Arquette por Boyhood
Emma Stone por Birdman
Meryl Streep por Into the woods
Keira Nightley por The imitation game
Jessica Chastain por A most violent year

Mejor película de animación

La Lego película 
Cómo entrenar a tu dragón 2
Big hero 6
Los Boxtrolls
El libro de la vida

Mejor película de habla no inglesa

Ida (Polonia) 
Leviathán (Rusia)
Tangerines (Estonia)
Turist (Suecia)
Gett. El juicio de Viviane Ansalem (Israel)

Mejor guión

The imitation game
Boyhood
Birdman
Perdida
El gran hotel Budapest

Mejor banda sonora

Interstellar
La teoría del todo
Birdman
The imitation game
Perdida

Mejor canción

Selma
Big eyes
Annie
Noé
Los juegos del hambre: Sinsajo (Parte 1)

Boyhood se llevó los tres premios en los que era favorita: película dramática, director y actriz secundaria. Eddie Redmayne cumplió los pronósticos en mejor actor, algo que también hicieron Julianne Moore, J.K. Simmons y Michael Keaton. No tan esperada, pero no sorprendente fue la victoria de Amy Adams. La que si sorprendió fue El gran hotel Budapest ganando mejor película de comedia/musical, galardón que se esperaba que fuera para Birdman. Por último, me alegré especialmente por el triunfo de la fantástica "Cómo entrenar a tu dragón 2" en la categoría de mejor película de animación, y creo que Hans Zimmer debería haberse levado el globo de oro por su trabajo en Interstellar.


CATEGORÍA TELEVISIVA



Mejor serie dramática

The good wife
Juego de tronos
House of cards
The affair
Downton abbey

Mejor serie de comedia

Jane the virgin
Transparent
Girls 
Orange is the new black
Silicon Valley

Mejor miniserie/TV Movie

The normal heart
Fargo 
True detective
The missing
Olive Kitteridge

Mejor actor drama

Clive Owen por The knick
Liev Schreiber por Ray Donovan
Kevin Spacey por House of cards
James Spader por The blacklist
Dominic West por The affair

Mejor actriz drama

Claire Danes por Homeland
Ruth Wilson por The affair
Robin Wright por House of cards
Julianna Margulies por The good wife
Viola Davis por How to get away with murder

Mejor actor comedia

Ricky Gervais por Derek
Jeffrey Tambor por Transparent
Don Cheadle por House of lies
Louis C.K por Louie
William H. Macy por Shameless


Mejor actriz comedia

Lena Dunham por Girls
Julia Louis Dreyfus por Veep
Gina Rodriguez por Jane the virgin
Edie Falco por Nurse Jackie
Taylor Schilling por Orange is the new black

Mejor actor de reparto

Bill Murray por Olive Kitteridge
Alan Cumming por The good wife
John Voight por Ray Donovan
Colin Hanks por Fargo
Matt Bomer por The normal heart

Mejor actriz de reparto

Allison Janney por Mom
Kathy Bates por American horror story: Freakshow
Joanne Froggatt por Downton Abbey
Uzo Aduba por Orange is the new black
Michelle Monaghan por True detective

Mejor actor de miniserie/Tv Movie

Matthew McConaughey por True detective
Woody Harrelson por True detective
Billy Bob Thornton por Fargo
Martin Freeman por Fargo
Mark Ruffalo por The normal heart

Mejor actriz de miniserie/TV Movie

Jessica Lange por American horror story: Freakshow
Maggie Gyllenhaal por The honourable woman
Allison Tolman por Fargo
Frances O´Connor por The missing
Frances McDormand por Olive Kitteridge

Varias sorpresas en la categoría televisiva. Por un lado, lo que ya se ha denominado el "Fargazo", con Fargo y Bob Thornton derrotando a True detective. No he visto la serie, así que no opinaré, pero me cuesta creer que Thornton esté mejor que Harrelson o McConaughey. Por otro lado, se confirmó que a los globos de oro les encantan las series nuevas, como demuestran los premios a The affair en mejor serie y actriz dramática. Tampoco la he visto aún, pero me resulta difícil de creer que sea mejor que sus compañeras. Seguro que el año que viene no está ni nominada. La novedad también le sirvió a Gina Rodriguez para llevarse el premio de mejor actriz de comedia por Jane the virgin, en el que es el primer globo de oro para The CW, donde aún deben estar de fiesta. Joanne Froggatt también rompió muchas quinielas.

No vi la gala, solo la seguí por twitter, así que aún no he podido ver la labor de Amy y Tina, pero seguro que las echaremos de menos el año que viene. Otra cosa que no, pero los globos siempre son entretenidos (al menos para seguirlos por twitter)

domingo, 11 de enero de 2015

Invencible (Unbroken)

Nacionalidad, año: EEUU, 2014
Directora: Angelina Jolie
Reparto: Jack O´Conell, Domnhall Gleeson, Miyavi, Alex Russell, Jai Courtney, Garret Hedlund, Jai Courtney

Sinopsis: Louis Zamperini es un hombre que, tras participar en los juegos olímpicos, se alista en las fuerzas aéreas. En plena segunda guerra mundial, su avión cae al mar y tras varios días a la deriva es apresado por los japoneses

Segunda incursión en la dirección de Angelina Jolie, que para ser aún relativamente novata, realiza un decente trabajo en ese campo, atreviéndose además con una película de gran presupuesto. "Invencible" nos cuenta la historia real de Louis Zamperini, un hombre con una vida interesante al que durante una etapa de su vida no le pueden pasar más cosas.

Ser una historia basada en hechos reales siempre suele ser un arma de doble filo. La jugada te puede salir bien pero también puede ir en tu contra. Obviamente, saber la historia de Zamperini le resta emoción a la cinta, pero aún no sabiéndola, la cinta tiene un aire de previsibilidad del que no logra desprenderse en ningún momento.

No obstante, esto tampoco es un gran problema para "Invencible". La verdad es que la cinta es correcta en todos sus apartados. Los actores están todos bastante bien, especialmente Jack O´Conell y Miyavi, sin despreciar para nada la buena labor de Domnhall Gleeson. O´ Conell asume bien el protagonismo absoluto de la cinta y carga con el peso de la misma cumpliendo con su labor, controlando bien las facetas de su personaje según la situación en la que se encuentra. Miyavi, por su parte, realiza una gran labor teniendo en cuenta que es cantante y que no contaba con experiencia profesional en la actuación antes de esta película. Además, la realización de la cinta es muy correcta.

El principal problema que le he encontrado a "Invencible" es que no sorprende en absoluto. Y no por estar basada en una historia real, sino porque casi todo lo que veía en pantalla me sonaba a ya visto, como si ya hubiera visto escenas similares en varias películas y en "Invencible" se hiciera una mezcla con ellos. ¿Es malo? No necesariamente, no vas a empeorar en gran medida la película por ello, pero tampoco vas a conseguir engrandecerla. E "Invencible" es una película que si que tenía vocación para ser grande. Si estuviéramos en los 90 o a principios de los 2000, estaríamos hablando de una firme candidata a ganarlo todo en los Oscar. Pero en la actualidad, la propuesta de "Invencible" tal y como está contada y realizada, a mi al menos no me produce el mismo impacto. Le falta algo de personalidad, y ese plus de excelencia que la hubiera convertido en una gran película.

La historia se podría separar en tres segmentos principales, de los que se podría haber sacado casi una película de cada una. No obstante, contra esa sensación de ser tres películas en una tampoco se puede hacer mucho, si las cosas pasaron como pasaron. La primera, la de atletismo, es la que menos me ha gustado de las tres. Es la más tópica y para mi la menos interesante. La película gana fuerza e interés cuando llega a los días a la deriva en alta mar y al campo de concentración en Japón. Aunque le podría sobrar alguna escena (por reiteración, más que por otra cosa) la parte de la balsa está bien contada, los actores están muy bien en esta parte y el progresivo deterioro físico está bien mostrado. Por su parte, la parte del campo de concentración cuenta con el duelo entre los personajes de O´Conell y Miyavi, que cuenta con algunas de las escenas más interesantes de la película. La película saca lo mejor en esos dos últimos tercios, que dejan mejor sabor de boca que el primero (eso sí, algo que noté que faltaba fue explicar las razones por las que Zamperini lucha tanto por vivir)

En definitiva, "Invencible" es una cinta bastante correcta en todos sus apartados. No está mal dirigida, tiene una buena realización, los actores están bien y resulta entretenida en su conjunto. Pero le ha faltado algo para ser una película grande (porque elementos y vocación para ello tenía), que hace que se quede simplemente en eso, en correcta. No obstante, Angelina Jolie apunta maneras como directora. Habrá que estar atentos a su próximos proyectos.

Nota: 6




viernes, 9 de enero de 2015

Lo que suena para los Oscar 2015


Se acercan las nominaciones para la próxima gala de los Oscar, y, como siempre, a estas alturas ya se puede hablar del grupo de películas que tienen posibilidades de estar en las nominaciones, bien sea en unas categorías o en otras. Estas son las principales cintas que tienen opciones para colarse en al menos una categoría:


BIRDMAN: Las cintas de Iñarritu siempre deben tenerse en cuenta, ya que su balance de nominaciones en los Oscar es excelente. Aquí, tanto la película como el director tienen la nominación, así que tres huecos en las categorías interpretativas, ya que Michael Keaton estará nominado a mejor actor (con bastantes opciones de ganarlo) y Emma Stone y Edward Norton estarán en las categorías de actriz y actor secundario, aunque cuentan con pocas opciones. Por otro lado, la cinta seguramente estará nominada a mejor guión original y entrará en categorías técnicas como montaje y fotografía.

BOYHOOD: Otra de las grandes favoritas para hacerse con el máximo galardón es Boyhood. La cinta de Richard Linklater estará en película, director, actor y actriz secundaria, guión original y montaje. Patricia Arquette es la que tiene más opciones de llevarse el Oscar en secundaria en estos momentos, mientras que Ethan Hawke no parece tener demasiadas opciones en actor secundario.

THE IMITATION GAME: El biopic de Alan Turing parece tener asegurada su presencia en película, actor con Benedict Cumberbatch, actriz secundaria con Keira Knightley y guión adaptado. Morten Tyldum también se encuentra en buena posición para colarse en mejor director. Banda sonora, montaje o diseño de producción podrían ser algunas de sus nominaciones en categorías técnicas.


STILL ALICE: Las opciones de la película se centran en Julianne Moore, favorita a alzarse con el Oscar a mejor actriz. Muy al principio se habló de la posible presencia de Kristen Stewart como actriz secundaria, pero esa posibilidad parece ya muy descartada.

LA TEORÍA DEL TODO: Otra que contará con varias opciones. Estará en película, actor, actriz y guión adaptado, al menos. Eddie Redmayne sería la principal de la cinta, aunque la categoría de mejor actor va a estar competida.

MR TURNER: Las opciones de esta cinta se han ido desinflando poco a poco. Parecía que iba a estar en varias categorías (incluida mejor actor para Timothy Spall), pero parece que su presencia se puede limitar a guión original y a categorías técnicas.


INTERSTELLAR: Parece que la cinta de Christopher Nolan tendrá que conformarse con nominaciones en apartados técnicos y en banda sonora, pero salvo sorpresón estará fuera de las categorías importantes.

WHIPLASH: J.K. Simmons es el principal valedor de la cinta, ya que ahora mismo es el favorito para llevarse la estatuilla a mejor actor secundario. Pero no obstante, Whiplash ha ganado opciones para estar en mejor película, y puede entrar también en guión adaptado y montaje.

CORAZONES DE ACERO: Puede que al final se quede sin ninguna nominación, ya que se habló de ella durante un tiempo pero al final parece haber caído mucho. No obstante, mejor no descartarla por el momento.


EL FRANCOTIRADOR: No se sabe muy bien que pasará con la cinta de Clint Eastwood que protagoniza Bradley Cooper. Puede colarse en más categorías de lo esperado o puede no estar en ninguna. Veremos si finalmente consigue alguna nominación.

INTO THE WOODS: El musical de Rob Marshall optará a varias técnicas y con la incombustible Meryl Streep, que estará en actriz secundaria.

NIGHTCRAWLER: No se esperaba mucho de Nightcrawler en principio, pero Jake Gyllenhaal cuenta con bastantes opciones de entrar en mejor actor, y puede que la película consiga entrar entre las nominadas.

CAKE: Jennifer Anniston es la única opción de esta cinta. La interpretación de la actriz ha gustado mucho y ha ganado muchos enteros con sus nominaciones en el sindicato de actores y en los globos de oro, por lo que, aunque sus opciones sean prácticamente nulas, no sería raro verla entre el quinteto de nominadas.


WILD: Aunque sonó con bastante fuerza al comienzo de la carrera, Reese Whiterspoone parece ahora la mejor opción de nominación para la cinta en la categoría de mejor actriz

PURO VICIO: Puede que acaba quedándose fuera de lo importante, pero no está de más incluir a la cinta de Paul Thomas Anderson que protagoniza Joaquin Phoenix

FOXCATCHER: Lo de Foxcatcher está siendo una montaña rusa, pero la película, Steve Carell (en actor protagonista) tiene buenas opciones para entrar y Mark Ruffalo tiene su plaza prácticamente asegurada en secundario.

INVENCIBLE: Una de las mayores decepciones de esta temporada de premios. Se la encumbró mucho sin haber leído críticas y sin que mucha gente la hubiera visto, y parecía aspirar a todo. Ahora veremos si consigue entrar en algo, ya que no está teniendo una buena carrera

A MOST VIOLENT YEAR: Jessica Chastain como actriz secundaria es la principal nominación a la que puede aspirar

No tardaremos en comprobar que cintas serán las favoritas para alzarse con las estatuillas.

miércoles, 7 de enero de 2015

Nominaciones a los premios Goya 2015


Hoy se han dado a conocer las nominaciones para la edición número 29 de los premios Goya. La gala, conducida por Dani Rovira, se celebrará el próximo 7 de febrero. Estas son las nominaciones en las principales categorías: 

Mejor película

La isla mínima
El niño
Magical Girl
Loreak
Relatos salvajes

Mejor director

Alberto Rodríguez por "La isla mínima"
Daniel Monzón por "El niño"
Carlos Vermut por "Magical girl"
Damian Szifron por "Relatos salvajes"

Mejor director novel

Carlos Marqués-Marcet por "10.000 km"
Juanfer Andrés y Esteban Roel por "Musarañas"
Francisco Sánchez Varela por "Paco de Lucia: la búsqueda"
Beatriz Sanchís por "Todos están muertos"

Mejor actor protagonista

Javier Gutiérrez por "La isla mínima"
Raúl Arévalo por "La isla mínima"
Ricardo Darín por "Relatos Salvajes"
Luis Bermejo por "Magical girl"

Mejor actriz protagonista

Bárbara Lennie por "Magical girl"
María León por "Marsella"
Elena Anaya por "Todos están muertos"
Macarena Gómez por "Musarañas"

Mejor actor secundario

Antonio de la Torre por "La isla mínima"
Eduard Fernández por "El niño"
José Sacristán por "Magical girl"
Karra Elejalde por "Ocho apellidos vascos"

Mejor actriz secundaria

Carmen Machi por "Ocho apellidos vascos"
Bárbara Lennie por "El niño"
Mercedes León por "La isla mínima"
Goya Toledo por "Marsella"

Mejor actor revelación

Dani Rovira por "Ocho apellidos vascos"
Jesús Castro por "El niño"
Israel Elejalde por "Magical Girl"
David Verdaguer por "10.000 km"

Mejor actriz revelación

Nerea Barros por "La isla mínima"
Yolanda Ramos por "Carmina y Amén"
Natalia Tena por "10.000 km"
Ingrid García-Johnsson por "Hermosa juventud"

Mejor guión original

Daniel Monzón y Jorge Guerricaechevarría por "El niño"
Alberto Rodríguez y Rafael Cobos por "La isla mínima"
Carlos Vermut por "Magical girl"
Damian Szifron por "Relatos salvajes"

Mejor guión adaptado

Ignacio Vilar y Carlos Asorey por "A esmorga"
Javier Fesser, Cristóbal Ruiz y Claro García por "Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo"
Anna Soler Pont por "Rastros de Sándalo"
Pablo Burgués, David Planell y Chema Rodríguez por "Anochece en la india"

Mejor película de animación

Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo
La tropa de trapo en la selva del arcoiris
Dixie y la rebelión zombie

Mejor película iberoamericana

Relatos salvajes
Kaplan
Conducta
La distancia más larga

Mejor película europea

Ida
La sal de la tierra
El abuelo que saltó por la ventana y se largó
Dios mío, ¿pero que hemos hecho?

Mejor montaje

El niño
La isla mínima
Paco de Lucia: la búsqueda
Relatos Salvajes

Mejor fotografía

La isla mínima
El niño
Ocho apellidos vascos
Autómata

Mejores efectos especiales

El niño
La isla mínima
Open windows
Torrente 5

Mejor música original

El Niño
La isla mínima
Loreak
Relatos salvajes

Mejor canción original

El niño
Ocho apellidos vascos
Haz de tu vida una obra de arte
Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo


Así estaría el recuento de candidaturas

La isla mínima: 17
El niño: 16
Relatos salvajes: 9
Magical Girl: 7
Mortadelo y Filemón contra Jimmy el cachondo: 6
Ocho apellidos vascos: 5
Autómata: 4
10.000 km: 3
Paco de Lucía: la búsqueda: 3
Loreak: 2
Musarañas: 2
Marsella: 2





sábado, 3 de enero de 2015

Los principales estrenos de 2015

2015 puede ser posiblemente el año que más veces visite el cine, y seguramente no seré el único. Pero es que no va a ser para menos. La cantidad de estrenos que se avecinan para este año, ya sean blockbusters taquilleros, franquicias y sagas, o bien cine más "serio" va a ser muy grande. Aquí repaso todo lo que nos va a traer este año mes a mes, aunque, claro está, la fecha al final puede acaba ser siendo orientativa, ya que las distribuidoras pueden cambiarla. 


ENERO

The imitation game: Biopic sobre el matemático Alan Turing encarnado por Benedict Cumberbatch. La película optará a los Oscar, al igual que Cumberbatch.

Birdman: Nueva cinta de Alejandro González Iñarritu que, como es habitual en el, estará presente en las nominaciones de los Oscar. La historia de un actor que antaño dio vida a un famoso superhéroe le viene como anillo al dedo a Michael Keaton, otrora el Batman de Tim Burton.

Corazones de acero: Brad Pitt capitanea un tanque en plena guerra en este drama bélico que busca hacerse un hueco en la temporada de premios.

La teoría del todo: Eddie Redmayne da vida a Stephen Hawking en este biopic del famoso científico que cubre la etapa de la lucha contra su enfermedad desde el punto de vista de su primera mujer. Otra que optará a los Oscar.

Whiplash: J.K. Simmons se está llevando todos los halagos como actor secundario por esta historia protagonizada por Milles Teller que gira en torno a la música.

Still Alice: Julianne Moore optará al Oscar por esta película, en la que dará vida a una profesora universitaria que sufre alzheimer.

Venganza 3: Liam Neeson volverá a repartir a diestro y siniestro en esta tercera entrega de "Venganza", que pondrá el punto y final a la trilogía.

Into the woods: Musical de Rob Marshall que mezcla los cuentos y que cuenta con un conocido reparto entre los que están Meryl Streep, Johny Depp o Emily Blunt.

Nightcrawler: Jake Gyllenhaal se pone en la piel de un joven que descubre el mundo del periodismo criminalista en Los Ángeles. La interpretación del actor está recibiendo muchos elogios.

Wild: Reese Witherspoone decide caminar más de 1000 kilómetros sola para curar sus males en lo que parece que será el retorno de la actriz a los Oscar.

Enero y Febrero son meses en las que se estrenan en España la gran mayoría de candidatas a los Oscar, así que copan la gran mayoría de estrenos importantes. Entre tanta cinta premiable en alguna categoría, tengo ganas de ver a Liam Neeson repartiendo (como siempre)



FEBRERO

El destino de Júpiter: Tras un retraso de varios meses, los Wachowski vuelven a la carga con esta cinta de ciencia ficción protagonizada por Mila Kunis y Channig Tattum.

Foxcatcher: Otra candidata a los Oscar, en la que se nos contará la formación del equipo de lucha de un magnate de cara a las olimpiadas de Seúl 88. Steve Carell, Mark Ruffalo y Channing Tattum en el reparto.

50 sombras de Grey: La novela erótica superventas llega a la gran pantalla con Dakota Johnson y Jamie Dornan como protagonistas con el objetivo de reventar la taquilla.

El francotirador: Clint Eastwood dirige a Bradley Cooper en esta historia sobre el francotirador más letal del ejército norteamericano.

El año más violento: La nueva cinta de J.C. Chandor se ambienta en Nueva York en 1981, donde un inmigrante y su familia intentará sacar adelante a su familia. Protagonizan Jessica Chastain y Oscar Isaac.

El libro de la vida: Cinta de animación de Guillermo del Toro ambientada en la festividad mexicana del día de los muertos.

Kingsman: Matthew Vaughn adapta un nuevamente un cómic de Mark Millar, que en esta ocasión trata de una sociedad secreta de espías.

La mujer de negro 2: Tras el éxito de la primera entrega protagonizada por Daniel Radcliffe, su secuela se situará cuarenta años después y contará como un grupo de niños evacuados de Londres durante la segunda guerra mundial se alojan en la mansión.

Ex machina: Cinta de ciencia ficción que girará en torno a la inteligencia artificial.

Febrero tampoco se libra de las aspirantes a premios. De entre ellas, Foxcatcher y El francotirador son las que más me interesan. Kick-Ass me gustó mucho, así que Kingsman la veré seguro, y seguramente les daré una oportunidad a El libro de los muertos y la secuela de La mujer de negro.


MARZO

Maps to the stars: Nueva cinta de David Cronenberg en la que un terapeuta que escribe libros de autoayuda y cuya vida es de todo menos buena tiene como principal clienta a una actriz.

Mortdecai: Un exótico magnate de arte encarnado por Johnny Depp (quien si no) recorre el mundo buscando una pintura.

En el corazón del mar: Ron Howard dirige esta película protagonizada por Chris Hemsworth que inspiró la leyenda de Moby Dick.

Chappie: La nueva cinta de Neil Blomkamp gira entorno a un robot con sentimientos que aprende todo como si fuera un niño.

El exótico hotel Marigold 2: Los ancianos vuelven a la carga con la idea de expandir el negocio.

Paranormal activity 5: La saga vuelve a la carga con su quinta entrega.

Puro vicio: Paul Thomas Anderson dirige y Joaquin Phoenix protagoniza. Ambientada en Los Ángeles a finales de los 60, la película destila locura por todos lados.

Home: Nueva cinta de animación de Dreamworks que se centra en la amistad entre una niña y un extraterrestre al que sus compañeros no tienen demasiado cariño.

Insurgente: La saga divergente continua su andadura con esta segunda entrega que volverá a poner en problemas a Shaileene Woodley..

Cenicienta: Una nueva adaptación de los cuentos llega a la gran pantalla. Le toca a cenicienta en esta ocasión. Kenneth Brannagh dirige con Lily James, Richard Madden, Cate Blanchett y Helena Bonham en el reparto.

Focus: Will Smith y Margot Robbie protagonizan esta historia en la que un estafador toma una alumna, pero la cosa se complica cuando la relación empieza a traspasar lo profesional.

Maps to the stars, En el corazón del mar y Puro vicio son las que más me interesan de este mes. En algún momento acabaré viendo Insurgente, aunque la primera entrega de esta saga no me gustó demasiado. El resto (salvo Paranormal activity 5), puede que las acabe viendo en algún momento, pero a saber.



ABRIL

Fast and furious 7: Séptima entrega de la saga de velocidad, la última en la que aparece el fallecido Paul Walker.

Run all night: Tercera colaboración de Jaume Collet-Serra con Liam Neeson. Aquí, el actor irlandés se pegará con la mafia rusa para salvar a su familia.

Los vengadores: La era de Ultrón: Los personajes de Marvel vuelven a formar equipo en la secuela de la cinta de Joss Whedon, que retoma el sillón de la dirección.

Comparado con los tres meses anteriores, cualquier mes casi parece vacio de estrenos. Abril dará algo de respiro, aunque cuenta con el título superheróico del año y una de las cintas más esperadas de 2015, la secuela de Los vengadores, que para mí es cita obligatoria. Como también lo será nuevamente ver a Neeson repartiendo, y más si es de Collet-Serra. De Fast and Furious no he visto ninguna todavía, así que al no ser que le ponga remedio antes del estreno de la séptima parte, no me verán por los cines.


MAYO

Mad max 4: La mítica saga que protagonizó Mel Gibson resucita, protagonizada ahora por Tom Hardy. No he visto las anteriores, así que no se bien si es una secuela o un reboot de los que está tan moda. Charlize Theron (que sigue estando guapa aunque aparezca llena de mierda y casi calva) también se apunta a la aventura.

Dando la nota 2: Las chicas de Dando la nota vuelven a la carga en esta secuela.

Tomorrowland: No se sabe demasiado de esta cinta, más allá de que está basada en una de las atracciones futuristas de los parques de Disney, pero parece que girará en torno a la localización del lugar que da título a la cinta. Brad Bird dirige y George Clooney y Hugh Laurie protagonizan.

San Andreas: Una catástrofe natural asola Los Ángeles, pero allí estará Dwayne Johnsson para salvar el día.

Tomorrowland iré a verla fijo, me ha picado la curiosidad. Mad max, pues si me veo las otras antes es probable que caiga. La otras dos no creo que las vea.


JUNIO

Jurassic world: Los dinosaurios vuelven a la carga con esta cuarta entrega de la saga. Nos presenta un parque más futurista, pero en esencia parece que los problemas serán los mismos: dinosaurios comiendo gente.

Insidious 3: La saga de terror continua su andadura con una tercera entrega

Ahora o nunca: Comedia española protagonizada por Dani Rovira y Maria Valverde en la que una pareja no consigue reunirse debido a una huelga de controladores aéreos. También está Clara Lago en el reparto, y viendo el éxito de "Ocho apellidos vascos", a saber.

JURASSIC WORLD. No hace falta decir nada más.


JULIO 

Minions: Spin-off de Gru, en el que las peculiares criaturas amarillas protagonizan la película.

Terminator Génesis: Vuelve Terminator con esta especie de precuela-secuela-reboot. John Connor envía a un soldado a proteger a su madre, pero resulta que esta ya ha sido criada por un Terminator. Vuelve Arnold y Emilia Clarke (Daenerys en Juego de tronos) asume el papel de Sarah Connor

Pan: Nueva cinta sobre Peter Pan que al parecer sera una precuela, ya que nos contará la llegada de Peter a Nunca Jamás y su enemistad no con Garfio, sino con Barbanegra.

Ant-man: El hombre hormiga de Marvel salta a la gran pantalla con Paul Rudd y Michael Douglas en el reparto.

Pixels: Basada en un famoso cortometraje, Chris Colombus dirige esta película en la que los videojuegos invaden el mundo real.

Aunque tiene una pinta un poco raro, el regreso de Terminator es lo que más espero de ese mes, junto a Pan (siempre me ha gustado esa historia y el trailer no pinta mal). Probablemente le de una oportunidad a Ant-Man. No me llama demasiado la atención, pero tampoco lo hacía en un principio Guardianes de la galaxia. En cuanto a Minions, las dos cintas de Gru no me disgustaron, pero no se si funcionará una cinta protagonizada por ellos.


AGOSTO

Ted 2: El oso de Seth Mcfarleane ataca de nuevo con esta secuela en la que el director ha intercambiado a Mila Kunis por Amanda Seyfried.

Inside Out: Pixar parece volver por sus fueros con esta cinta cuyas protagonistas son las emociones de la mente de una niña

Los cuatro fantásticos: Reboot para los cuatro fantásticos en una nueva cinta veraniega de superhéroes.

Regresión: Alejandro Amenábar regresa a los cines con esta drama protagonizado por Emma Watson y Ethan Hawke en el que se exploran las relaciones padre-hija.

Parece que Pixar vuelve a lo que era, porque Inside out pinta muy bien y no dudaré en ir a verla. Me reí bastante con Ted, así que su secuela es una probable visita a las salas. Y también tengo curiosidad por lo nuevo de Amenábar. La que no me atrae mucho es la de los 4 fantásticos, no me gustaron mucho las dos películas que hicieron hace años.


SEPTIEMBRE

Magic Mike 2: Los strippers vuelven a la carga en esta secuela.

Everest: Jake Gyllenhaal y Jason Clarke se enfrentan a los peligros del monte Everest, en el que deberán hacer frente a las fuerzas de la naturaleza.

El corredor del laberinto: Las pruebas: Segunda parte de la saga iniciada con éxito el pasado año.

No sé como será finalmente, pero Everest me llama la atención. En cuanto al corredor del laberinto, su primera entrega, aunque me pareció entretenida, no me dejó con mucho interés de ver las secuelas. No obstante, seguramente acabará cayendo.


OCTUBRE

Crimson Peak: Nuevo proyecto de Guillermo del Toro del que apenas se sabe nada. Jessica Chastain, Tom Hiddleston, Mia Wasikowska y Charlie Hunnam en el reparto

El libro de la selva: Jon Favreau lleva de nuevo a la gran pantalla la conocida historia. Aparentemente no será de animación.

Hotel Transilvania 2: Secuela de la cinta de animación del hotel de monstruos regentado por Drácula

St. James Place: Thriller sobre la guerra fría en el que Steven Spielberg y Tom Hanks unen sus fuerzas de nuevo. Hanks dará vida a un abogado reclutado por la CIA para liberar a un piloto apresado por los soviéticos

Crimson Peak y St. James Place serán visita obligada a las salas. La secuela de Hotel Transilvania la veré en algún momento (la primera fue distraida), mientras que la nueva adaptación de El libro de la selva no me atrae demasiado.


NOVIEMBRE

Spectre: Vigésimo cuarta entrega de James Bond, que se dice pronto. Tendrá difícil igualar a Skyfall, pero Sam Mendes lo intentará. Viendo el título, los veteranos de la saga podemos imaginarnos por donde pueden ir los tiros. Parece que el argumento girará en torno a un mensaje secreto descubierto por Bond en relación a la organización de la que lleva detrás desde Casino Royale.

Los juegos del hambre: Sinsajo parte 2: La saga liderada por Jennifer Lawrence llega a su fin con la adaptación de la segunda parte del último libro, con el enfrentamiento entre los rebeldes y el capitolio.

The martian: Ridley Scott pone a Matt Damon en Marte para luchar por su vida.

The good dinosaur: Segunda cinta de Pixar del año. Nos presenta un mundo en el que los dinosaurios no desaparecieron con el impacto del meteorito.

Este mes haré pleno ya que todas me interesan, especialmente la de Bond y el final de Los juegos del hambre


DICIEMBRE

The walk: Robert Zemeckis dirige la historia de un funambulista, encarnado por Joseph Gordon-Levitt, que busca cruzar el espacio que separa las torres gemelas.

Star wars Episodio VII: El despertar de la fuerza: El retorno a la galaxia muy muy lejana de la mano de J.J. Abrams es sin duda uno de los acontecimientos más esperados del año.

Misión imposible 5: Tom Cruise regresa como Ethan Hunt en una nueva misión para el espía

Es imposible que Abrams empeore lo que hizo Lucas con su trilogía de precuelas, así que espero el retorno de la saga con muchísimas ganas. The walk puede ser interesante. Pero a la saga de Cruise la tengo muy abandonada, las dos últimas no las he visto.


Como se puede ver, va a haber de todo y para todos. Va a ser un año muy interesante en cuanto a estrenos, con algunos muy esperados. Hay que señalar la gran cantidad de secuelas y continuaciones de sagas que hay, que cada vez son mayoría en las carteleras, pero enmedio de todo eso también pueden encontrarse proyectos bastante interesantes. En la variedad está el gusto y yo estoy deseando empezar a acudir a las salas desde ya.